野見山 響子個展「だまりこむ/ものたち」

今週の作家さんは、HBでは２年ぶり３回目の展示となる野見山響子さんです。
野見山さんはゴム版画で、穏やかでどこか懐かしい風景画を多く描かれていましたが、
今回は無音の世界に佇む「生物」と「無生物」を描かれた25点の作品が並びました。

ー 始めに、今回の展示のコンセプトをお聞かせ下さい。

今までは風景を描く事が多かったのですが、今回は一つ一つのオブジェクトや
アイテムなど、単品のものに対して集中して描いてみようと思い、
一つの画面に対して一つのオブジェクトを構成する、というかたちで画面を作っていきました。

ー野見山さんの作品は版画という技法に対して質感が独特ですが、
画材や最終的な定着方法についてお聞かせいただけますか？

木版画などは、版木が固いところの不自由さを楽しんで描くような所があると
思うんですけど、ゴム版はすごく柔らかくてコントロールがしやすいので
続けるうちにどんどん自由度が上がってきて、細かい作業が出来る様になってきました。
やる事が細かくなるにつれて、なるべく印刷の方にも出したくなってきて。
グレートーンを細かく刷ったようなものをくりかえして銅版画の点々のようなものが
つくれる様になったりと、どんどんゴム版画自体がおもしろくなってきて、
点々を綺麗に出したいとか意識しながら作るようになりました。

具体的には刷ったものをスキャニングして、製図用の半透明のフィルムに出力をし、
裏から着彩をして、同じ版を印刷したケント紙を裏に重ねています。

ーだからちょっと浮いたような不思議な見え方がするのですね。
イラストレーターになられたきっかけやゴム版画で制作される様になった
きっかけはなんだったのですか？

イラストレーションをお仕事にしたいと思ったのが１０年位前で、
それまではイベント会社で看板を作っていました。
看板制作に携わるうちに絵を描くのが楽しくなっちゃって、
脱サラという感じですね。
それまでは年賀状でちょこっと描くぐらいだったんですけど、
イラストレーションやるなら、なにか自分のものをもった方がいい、
と当時の先生に言われまして、だったら版画がいいなと思い制作し始めました。

ーすごくいろんなモチーフを描かれていますが、どれも静かでとても素敵です。
モチーフはどの様に選ばれているのですか？

今回は「無生物」と「生物」両方を描きたくて、タイトルの通り、
生き物なのに音がしない、道具や無生物なのに、なんとなく生き物の気配がする、
この二つのテーマで描くいうのは決めてました。
後は並べたときに大きくなったり小さくなったり、横にいったり、
とりどりなリズムが生まれたらいいな、と思い大きさやかかたち、属性みたいなものが
なるべくバラバラになるように選びました。

ー黒ベタと白のコントラストがきれいで、印象的ですが
意識的に心がけている事はあるのですか？

今まで風景などを、隅から隅までもので埋め尽くす様に描く事が多かったのですが
画面全体を見渡す事が出来なくて、全体として少しちらかった印象がありました。
なので今回は画面全体で黒白はっきり出る様にしようと思い「黒は黒」「白は白」となるべく迷わずに
彫っていこう、というのは気をつけていました。
グレートーンが使えなかった時、彫るか彫らないかの２択だった時の方が画面がきれいだったな、
というのがあって今回はそれを意識的にやってみようと思いました。

ー最後に今後されてみたいお仕事や目指している
イラストレーションがあったら教えてください！

文章と共にあるイラストレーションを描いていきたいな、というのはあります。
ストーリーみたいなものが感じられるイラストレーションを描いていきたいですね。

 

穏やかな口調で優しくお話しをして下さる姿が素敵な野見山さん。
静かに、でも微かにいろいろな気配を感じる作品達が並び
とても素敵な展示となりました。
ゴム版画という手法を用いながら、独自の表現方法で進化し続ける野見山さんの
作品、是非多くの方に見て頂きたいです。
これからのより一層のご活躍を楽しみにしております！

 

 

 

2013年2月2日 8:27 PM | カテゴリー：未分類 | コメント（0）